Covenant lanza nuevo sencillo en Enero

El 20 de Enero de 2006 saldrá a la venta el nuevo sencillo de Covenant "Ritual Noise" por medio de Synthetic Symphony (una división de SPV). El sencillo es el primer signo de vida del próximo album de la banda "Skyshaper". Para aquellos interesados y los que no leyeron las noticias pasadas, la banda ha publicado algunos loops en su página oficial que han sido tomados de diferentes sesiones de grabación de "Skyshaper".

Nuevo álbum de Absurd Minds en edición limitada

El 14de Noviembre Absurd Minds lanzará "Noumenon", el tan esperado y largamente anunciado cuarto álbum de este proyecto de Dresden. "Noumenon" será editado en dos diferentes versiones. Ademas de la edición regular (con 14 canciones), estará disponible una edición limitada doble en digipak. El disco extra, titulado "Phaenomenon", incluirá 5 remixes exclusivos: "Dependence" (remezclado por Left), "Here & Now" (remezclado por Zenter), "Stop the Fall" (remezclado por Cephalgy), "Damn the Lie" (remezclado por Die Kreuzung & Left) y "No Saints, no Sinners" (producido en LSD-Records).

The Gathering relanza el Mandylion

Hace 10 años The Gathering grabó su álbum "Mandylion". Producido por gente como Siggi Bemm (Woodhouse Studio) y Waldemar Sorychta, quien ya ayudo a Tiamat, Moonspell y Sentenced ha encontrar su sonido, "Mandylion" se convirtió en un disco esencial dentro del goth metal con voces femeninas. 10 años despues este álbum es re-editado en un cd doble. Este set trae un nuevo arte, un booklet de 16 páginas con notas de cada tema escritas por la banda y fotos nunca antes vistas de las sesiones de grabación. El disco 2 contiene las primeras grabaciones demo que la banda hizo con Anneke van Giersbergen en Junio de 1994 y principios de 1995. Se encuantra también el tema "Solar Glider", una pieza instrumental, y "Third Chance", el cual apareció dos años después en una versión diferente en el álbum "Nighttime Birds"

De/Vision anuncia nuevo álbum

Los trabajos del nuevo álbum de De/Vision, "Subkutan", han terminado. Los fans alemanes se alegrarán de saber que luego de 10 años este álbum incluirá otra vez un tema cantado en aleman: "In dir". La fecha de lanzamiento de este disco de 12 nuevos temas sera el 1 de Enero. No estará disponible una primera edición limitada. Desde el 5 de Noviembre serán puestas en la página oficial algunas muestras de audio. No estará tampoco disponible algun sencillo comercial, únicamente un pequeño tiraje del sencillo promocional "The End".

HALLOWEEN

¿Por qué el 31 de Octubre?

El haber escogido la fecha del 31 de octubre no es mera coincidencia. El 31 de octubre es la fecha de uno de los cuatro grandes aquelarres, los cuatro días de "medio trimestre" del calendario céltico. El primero de ellos, el 2 de febrero (o Imbolc) es el festival de la luz, de la luz de la sabiduría y el conocimiento, de la luz de la curación y de la luz del fuego también conocido en los países anglosajones como "Día de la Marmota", festejaba a Brigit, diosa pagana del fuego, patrona de la orfebrería, de la poesía y de la sanación.

El segundo, un festival en mayo llamado Beltane, era entre los brujos el tiempo de la siembra. Este día los druidas realizaban ritos mágicos para estimular el crecimiento de los cultivos.

El tercero era un festival de las cosechas, en agosto. Lammas es el nombre cristiano que se utilizó en el medioevo y significa "mucho pan", debido a que este día se horneaban hogazas de pan con los primeros granos cosechados y se dejaban en los altares de los templos como ofrenda en honor del dios del sol, Lugh, el nombre irlandés del dios solar celta conocido como Lleu en Gales y como Lugos en Francia.

Estos tres primeros días de medio trimestre señalaban el paso de las estaciones, el tiempo de la siembra y el tiempo de la cosecha, así como el momento de la muerte y renacimiento de la tierra. El último de ellos, Samhain, señalaba la llegada del invierno. En esa ocasión, los antiguos druidas efectuaban ritos en los cuales un caldero simbolizaba la abundancia de la diosa. Se decía que era una ocasión neutral e intermedia, una temporada sagrada de superstición y de conjuro de espíritus.

Se piensa que el 31 de octubre era la noche en que el velo los espíritus de los muertos y los vivos era más delgado. Había que aplacarlos o "hacerles un regalo", pues de otro modo les harían diabluras a los vivos. En las cimas de las colinas se encendían grandes hogueras para ahuyentar a los espíritus malos y aplacar a las potestades sobrenaturales que regían los procesos de la naturaleza.

Más recientemente, los inmigrantes europeos, especialmente de los irlandeses, introdujeron en los Estados Unidos la celebración de Halloween. A finales del siglo XIX sus costumbres se habían popularizado. Era ocasión de volcar los excusados, de hacer daños a la propiedad, y de darse licencia de cometer fechorías que no se podían tolerar en otros momentos del año.

Hoy día Halloween es día de publicidad para los comerciantes. Es una noche en que las personas decentes se convierten en exhibicionistas insolentes. El 60% de los disfraces de Halloween se venden a los adultos. El 31 de octubre, para los lectores psíquicos, los clarividentes y los visionarios autoproclamados, es el momento más ocupado del año. Una de cada cuatro personas entre los 18 y los 40 años de edad se disfraza de algo. Los que publican libros sobre temas que van desde la astrología hasta la brujería, indican un dramático aumento en las ventas. La población de Salem, en Massachusetts, Estados Unidos, que se precisa ser la patria de la brujería norteamericana, celebra ahora una "fiesta de espantos" la noche de Halloween, para extender su temporada turística de verano. El Halloween es una tradición europea y se le atribuía a los celtas quienes poblaban la antigua Inglaterra, Irlanda y el norte de Francia; estos pueblos celebraban en el último día de octubre, el fin de año con el festival de Samhain a quien consideraban como "el señor de la muerte". Los celtas creían que el Samhain permitía a las almas de los muertos que regresaran a sus casas en esa noche y pensaban que demonios, fantasmas y gatos negros deambulaban por todas partes. Durante el festival de los druidas (quienes eran sacerdotes y maestros de los celtas) se ordenaba a los pobladores que encendieran una fogata en sus casas entre tanto que ellos encendían otra gigantesca en lo alto de las colinas.

La palabra druida proviene del griego "cuadrus", que significa sabio del roble. El énfasis de las hogueras se debe a que los druidas tienen la creencia que al quemar un viejo roble, éste reencarnaría en un sacerdote druida, en el roble crecían las plantas llamadas muérdago (que se utilizaban para ceremonias secretas). Ellos tenían la creencia de que eran uno con la naturaleza.

La cultura de los celtas de dividían en clases

- Nobles
- Sacerdotes
- Maestros
- Comunes

En 1717 se reunieron todos los druidas de Europa para inaugurar de nuevo el druidismo. Entre ellos existían los llamados "covens", quienes eran doce brujas y un sacerdote, los cuales tenían la creencia de adorar a Baal (rey de los demonios de éste). A lo largo de la celebración, algunas personas se vestían con disfraces hechos con pieles y cabezas de animales sacrificados. También se cree que ellos obtenían sus sacrificios de los mismos pobladores del lugar.

Se cree que recorrían casa por casa pidiendo un niño o una virgen para quemarlo en la gran fogata, los sacerdotes dejaban una fruta con una vela en su interior para prevenir que los demonios entraran y mataran a quienes habitaban ahí, a esto se le consideraba un trato. Si la familia se negaba a satisfacer la demanda, entonces los sacerdotes marcaban la puerta de la casa y esa noche Satanás tenía entrada libre para destruirlos, esto era conocido como "la treta" o "trato".

Este tiempo es considerado idóneo para complacer y reconciliar a los poderes sobrenaturales que creían que dominaban la naturaleza, y se pensaba que no existía mejor época en todo el año para practicar la adivinación y hechicería. Debido a que los romanos tuvieron dominio sobre los celtas por 400 años, sus festivales se fueron fusionando poco a poco, facilitando esto el hecho que los romanos tuvieran dos rituales a fin del otoño, uno de los muertos y otro a su dios de los árboles y de las frutas. La tradición celta entró con mayor fuerza en el siglo octavo cuando la iglesia católica romana estableció el primero de noviembre como el día de todos los santos. Así la noche anterior se realizaba el festival de Samhain, por eso a esta noche se le empezó a denominar "noche de todos los santos". Se celebraba originalmente en mayo, pero a finales del siglo IX se pasó al primero de noviembre para contrarrestar la fiesta pagana, aunque a la víspera del 31 de octubre se le llamaba víspera de los fieles difuntos.

La palabra Halloween surgió después de que la iglesia católica sometiera esta fecha a la cristiandad "All Hallows Eve" "All Hallows Day". Se cree que de ahí se derivó la palabra Halloween que se utiliza para referirse a esta costumbre. Lo que en realidad en el fondo podemos decir y que lo oculto de esto es "sea Satanás reverenciado o enaltecido".

Entre los druidas hay gran cantidad de personas que están adheridas a los grupos ecologistas ya que los druidas decían que eran uno con la naturaleza.

Simbología de Halloween
Las prácticas tradicionales asociadas al día de Halloween pueden ser fácilmente identificadas con el ocultismo. La jack o´lantern (una linterna construida con una vela dentro de una calabaza vacía) procede del cuento de un personaje llamado Jack, a quien no se le permitió entrar ni al cielo ni al infierno. Condenado a vagar por la tierra como un espectro, Jack metió un carbón encendido en un nabo hueco, para alumbrarse el camino por la noche. Este talismán (que después se transformó en calabaza) simbolizaba un ánima condenada. Los colores anaranjado y negro también pueden remontarse a creencias ocultistas. Iban ligados a misas conmemorativas por los difuntos, que se celebraba en noviembre. Las velas de cera de abeja sin blanquear, que se usaban en la ceremonia, eran anaranjadas, y los féretros ceremoniales se cubrían con una tela negra.

Otros nexos evidentes entre Halloween y el ocultismo son los siguientes.

· Lámparas dentro de calabazas: Representan imágenes demoníacas.
· Media Luna: Representa la magia
· Manzanas: Para adivinar suertes.
· Murciélagos y lechuzas: Asociadas a la creencia de comunicación con los muertos.
· Fantasmas y duendes: Mensajeros privilegiados "especiales" para transitar entre los paganos.
· Gato negro: Reencarnación de los muertos malvados.
· Pentagrama con un círculo: Símbolo de protección.
· Escobas: Ejercitan la energía liberada.
· Esqueletos: Abundan entre el anochecer y las tinieblas de Halloween.
· Estrella de cinco picos con media luna: Representa la magia.
· Los disfraces de Halloween: Podrían proceder de la idea de los druidas célticos, según se cree, los participantes en una ceremonia usaban cabezas y pieles de animales para adquirir la fuerza del animal que representaban.
· La costumbre del "regalo o travesura": Proviene de la tradición irlandesa en que un hombre conducía una procesión para recoger contribuciones de los labradores, para que los cultivos no quedaran malditos por los demonios.
· Pescar manzanas en un tonel con agua: Viene de una antigua práctica de adivinación del futuro. El participante que lograba agarrar una manzana con los dientes podía contar con que le saldría bien su romance con la persona de su elección.
· Las avellanas: Se usaban para la adivinación de asuntos amorosos.
· Algunas golosinas de Halloween tenían objetos adentro que servían para adivinar el futuro.

Vocalista de Hocico como solista

Erk Aicrag, el famoso vocalista de Hocico, ha empezado un nuevo proyecto solista bajo el nombre de Rabia Sorda. El esta en estos momentos está trabajando en su primer aábum que deberá ser lanzado por Out of Line. Aun no se sabe la fecha exacta de lanzamiento pero deberá ser para finales de 2006. Por otro lado, muy pronto será lanzado el nuevo CD de Dulce Liquido, "Enemistad", y estara seguido de un tour.

Nitzer Ebb vuelve a los escenarios

En una conversacion de un enviado especial de la revista Side Line, con Douglas McCarthy, el confirmo el pasado Viernes los rumores de que la banda se reuniría para algunas fechas en vivo. La decisión final para esta reunión fue dada "por ambos Bon Harris y yo cuando nos encontramos en Chicago a principios de la semana pasada", dijo Douglas. Serán solo algunas fechas muy selectas, y antes de que empieces a soñar la banda no ha empezado a trabajar en nuevo material, o al menos un "no, no, no aun...", como McCarthy confirmó. Se espera que Nitzer Ebb tenga la oportunidad de grabar y filmar algo de material en vivo. Algunas fechas han sido ya anunciadas e incluyen el Wave Gotik Treffen 2006 y un show en Dresden. Las presentaciones estan siendo organizadas por Neuwerk, una nueva agencia alemana iniciada por empleados de Protain y que habian estado ya manejando a Fixmer/McCarthy.

Otro relanzamiento de Wumpscut

Betonkopf ha lanzado una nueva edición en digipack del álbum "Embryodead" con 4 temas extra. Además de estar remasterizado, "Embryodead" incluye un nuevo booklet con 12 páginas en colores negro y rojo. Los 4 temas extra son "Pest" (voiceless), "Down Where we Belong" (minimal setup), "Embryodead" (voiceless) y "Angel" (voiceless). Recientemente el sello volvió a editar "Bunkertor 7" y "Böses Junges Fleisch", ambos remasterizados y este último tambien con 2 temas adicionales: "Vergib Mmir" (raw take) y "Sag es Jetzt" (instrumental). Por otro lado, R.R. ha entrado a los estudios para trabajar en un nuevo albuml, tentativamente titulado "Cannibal Anthem". La fecha de lanzamiento esta programada para Abril de 2006.

Tracklist

01 Golgotha 06:24
02 Embryodead 05:22
03 Down Where We Belong 03:35
04 Slave To Evil 04:20
05 War 04:39
06 Is It You 05:14
07 Pest 04:24
08 Womb 04:50
09 Angel 04:21
10 Stillbirth 06:21
11 Pest (Voiceless) 04:26
12 Down Where We Belong (Minimal Setup) 03:34
13 Embryodead (Voiceless) 05:24
14 Angel (Voiceless) 04:29

Nuevo DVD de Kraftwerk

A principios de Diciembre del 2005, será finalmente lanzado el DVD en vivo "Minimum-Maximum" de la banda legendaria alemana "Kraftwerk". Este DVD estará disponible en dos formatos: una edición con dos DVDs y un box especial (una caja del tamaño de una laptop de 31x21x4.5 cm.) con los dos DVDs, los dos CDs en vivo presentados en un digipak con 6 paneles y un libro de 88 páginas con fotos del tour y el arte del escenario y datos técnicos. Se espera también para el futuro próximo "The Catalogue", con las versiones remasterizadas de sus 8 álbumes en CD y vinilo. Aun no han sido confirmadas las fechas de estos lanzamientos.

Diskonnekted: Neon Night

El día de hoy fue lanzado el segundo álbum de Diskonnekted "Neon Night". Con recurrentes referencias a Apoptygma Berzerk y el EBM de Bélgica, este nuevo talento belga ha logrado captar la atencion de toda la escena en muy poco tiempo. Este álbum aparece luego del EP "After Einstein" que llego a las listas en varios países durante este verano. "Neon Night" esta tambien disponible en una edición limitada con otro disco extra titulado "Hangover". Diskonnekted ha logrado también darse un lugar muy importante dentro de la escena belga con la aparición primero de Johan Van Roy (Suicide Commando) como vocalista invitado en este disco, luego con Jan De Wulf, cerebro de Diskonnekted, trabajando en estos momentos en un EP junto a Dirk Ivens (Dive, Sonar) y por último con su proxima presentacion en Diciembre en el Festival Belga de Música Independiente. Otros artistas renombrados han entrado en contacto con la banda para futuras colaboraciones y serán revelados muy pronto.

Artista: Diskonnekted
Álbum: Neon Night
Record Label: Alfa Matrix
Fecha de Lanzamiento: 28 de Octubre del 2005

Tracklist

01. Fact and theory
02. Broken
03. After Einstein
04. Be cool
05. Natural
06. Playstation
07. Neon dream
08. Mass production
09. Religion (ft. Johan Van Roy)
10. Danger
11. Meeting Falkor
12. Atlantis

Desiderii Marginis

Esta banda se formó en 1993, y es el despegue emocional de Johan Levin, quien es también el "único" miembro. La música de Desiderii Marginis se puede describir como el más oscuro dark-ambient (aunque la banda "In Slaughter Natives" se llevaría mejor esta mención), misterioso, a menudo siempre en una escala casi épica, es la tristeza en su máximo esplendor, Todo esto pertenece a las canciones de Desiderii Marginis, trágico y oportuno como en uno de sus tracks, "Where I end and you begin" del álbum denominado "That which is tragic and timeless". Johan Levin también colabora en una banda medieval llamada "Galtagaldr", toca, bouzouki, dulcimer, bombarde y flauta. Y por declaraciones nos dice que está en la dolorosa tarea de aprender a tocar Gaita, además se destacan sus conocimientos en historia, arte y arquitectura medieval, caligrafía, arqueología entre otras. Se sabe también que iniciará un tour por norteamérica en Noviembre del 2005.

Discografía:

Song over ruins - CMI.56 CD, Cold Meat Industry 2001
Deadbeat - CMI.86 CD, Cold Meat Industry 2001
Strife - CMI.131 CD, Cold Meat Industry 2004
The ever green tree - kstk.003 LP, Kaosthetik 2005.
That which is tragic and timeless - CMI.146 C

Artista: Desiderii Marginis
Álbum: That which is tragic and timeless
Record Label: Cold Meat Industry
Fecha de Lanzamiento: 19 de oOctubre 2005

Tracklist:

01. Worlds apart
02. Still life
03. Secret's of the future past
04. The weight of the world
05. It's a cold trail
06. The love you find in hell
07. Stolen silence
08. Where I end and You begin
09. Freedom's captive

Videos de Psyche disponibles para descarga

Psyche ha grabado algunos videos de su más reciente gira Europea con Diary of Dreams.
Videos en Windows Media Video.
Sanctuary (4:22) - http://www.psyche-hq.de/Sanctuary-Live-Geneva05.wmv
Yearning (4:47) - http://www.psyche-hq.de/Yearning-Live-Geneva05.wmv
The Belonging Kind (4:57) - http://www.psyche-hq.de/TheBelongingKind-Live-Geneva05.wmv

La respuesta...

Esta es la respuesta de Tarja Türunen a Tuomas, creo que con esto cerramos el tema:

Desde el pasado Domingo en la mañana, me he estado preguntando si expresar mi posición en revistas, diarios, radio y televisión, club de fans, fans de Finlandia y de todo el mundo. Son tantos en total que es físicamente imposible para mí encontrar el tiempo para contestarles a todos individualmente. Por eso decidí poner un par de palabras en este texto, para que mis fans, familia, amigos y el público sepan como me siento después de los eventos recientes.

Este es un momento de pena y dolor y encuentro muy duro hablar de esto.

En este momento estoy en Argentina. Espero que puedan entender que luego de este golpe la vida cambia y es comparable a un divorcio, no quise estar sola en mi hogar de Finlandia. Mi marido tenía reservados sus pasajes a Argentina desde hace varios meses y decidí viajar con él a último minuto.

Pero el hecho que esté en Argentina y a tanta distancia, por supuesto que no debería ser una excusa para no comentar la situación.

El pasado viernes 21 de octubre fue un día que por largo tiempo toda la banda había estado esperando.

Prácticamente partió temprano en la mañana. Estaba muy enferma y nerviosa por el hecho de que no pude cantar en los ensayos.

También estaba nerviosa por que el programa del concierto sería más largo que lo usual para un concierto de Nightwish. Además tendríamos un invitado especial que tocaría con nosotros, yo haría más cambios de vestuario que lo usual y por primera vez había grandes pantallas y mayor producción en el escenario.

Sin olvidar que el concierto sería grabado y filmado.

Nosotros cinco finalmente lo habíamos hecho, tocar en Hartwall Arena.

Cada uno de nosotros sabíamos mediante un aviso que se habían vendidos todas las entradas para el recital, finalmente en el escenario, vimos los gritos, los aplausos y la gente levantándose. El sentimiento fue increíble.

Nunca olvidaré cuan maravillosa fue la recepción fabulosa de la audiencia finlandesa.

Cuando el concierto acabo, lloré de felicidad sobre el escenario. Lagrimas de felicidad por que como siempre pude dar lo mejor de mí a pesar de que estaba enferma.
Lagrimas de felicidad por que nuestra larga gira tuvo el final más grande posible y lagrimas de felicidad por el mejor reconocimiento que un artista puede tener: aplausos y rostros felices.

En ese momento no sabía que pronto lloraría de nuevo.

Después del concierto, los chicos y la banda me invitaron atrás del escenario para unirme a ellos y me pidieron que nos abrazáramos todos juntos. Se sintió extraño que el mismo abrazo amable que tradicionalmente nos dábamos luego de cada concierto. La tradición había permanecido entre nosotros, a pesar de la tensión y de la presión creciente que ya existía desde un largo período de tiempo.

El sentimiento inmediato que tuve fue agradecerles, y lo hice muy despacio, pero no tuve respuesta.

Luego de esto, ellos me dieron una carta y me pidieron que la leyera al día siguiente. La misma carta que ahora es pública.

La leí y me impresioné.

No sabía que decir y todavía en este momento que escribo estas líneas, no se que decir.

Siento mucha rabia en esa carta y continuo con sentimientos confusos sobre ella, pero no quiero responder esta rabia con una rabia mayor. Los asuntos privados no deberían ser públicos.

Se que el momento por el que estamos pasando es muy triste para todos, incluidos los chicos.

Pero había tantas maneras y distintas posibilidades de expresar lo que querían decirme en la carta, sigo siendo incapaz de entender el camino que eligieron para manejar esto. Lamento que los chicos me vieran de manera errada. No me reconozco para nada de la manera que ellos me describen.

Mencionaran cosas malas sobre mí, pero el hecho que involucraran a Marcelo, mi marido, paso los limites. Él es el hombre que amo, mi amigo y ha sido mi gran apoyo en los últimos años.

Hemos sido compañeros de banda por nueve años, con experiencias buenas y no tan buenas. Pensé que los conocía, pero estaba equivocada.

A pesar de todo, esto no es suficiente para verlos con ojos malvados.

Ahora viene una época para calmarnos y reflexionar sobre esto.

Necesito poner mis sentimientos en orden de nuevo y prometo volver al público pronto.
Anunciaré una conferencia de prensa donde hablaré sobre mis planes futuros. Esto no significa que esta conferencia sea un instrumento para atacar a alguien. No lo será.

La música maravillosa que creamos juntos no será tocada por los eventos recientes.

Muchas gracias a toda la gente que me apoya en este triste momento. Mi familia, amigos, colegas, y la cantidad de fans. Los amo y realmente siento que no les he fallado.

Tarja

Fuente: http://www.tarjaturunen.com/en/tarjaletter.html

Esta es la carta

Para los fanáticos de Nightwish esta fue la carta pública mandada a Tarja Türunen por otro miembro de la banda, realmente una pena por esta separación:

Querida Tarja:

Es tiempo de elegir si la historia de Nightwish termina aquí o si continua en un indeterminado periodo de tiempo. Hemos trabajado con esta creación por 9 años y no estamos listos para darnos por vencidos aun. Nightwish es una forma de vida, algo para vivir, y no podemos dejarlo ir.

Lo cierto es el hecho que nosotros ya no estaremos más contigo y Marcelo por más tiempo. Durante el último año algo triste paso, que ha estado dando vueltas en mi cabeza todos los días, mañana y noche. Tu actitud y comportamiento no van Nightwish. Hay características que nunca creería que iba a ver en mi vieja y querida amiga.

Gente que no habla con la otra por un año no pertenece a la misma banda.
Estamos envueltos en una industria donde el lado de los negocios tiene cosas necesariamente malvadas y es algo que hay que estar preocupado todo el tiempo. También somos una banda la cual siempre ha hecho música desde el corazón, debido a amistad y la música. La satisfacción mental debería ser siempre más importante que el dinero! Nightwish es una banda, es una emoción.

Para ti, desafortunadamente, negocios, dinero y cosas que no tienen que ver con esas emociones se han convertido en cosas más importantes. Tu sientes que has sacrificado tu vida y tu carrera musical por Nightwish, más que pensar lo que esto te ha dado.

Esa actitud esta claramente demostrada ante mi en dos cosas que me dijiste en el avión a Toronto; "Ya no necesito a Nightwish" y "Recuerda, Tuomas, que puedo dejar esta banda en cualquier momento, dándote solo un día de aviso"
Simplemente no puedo escribir más canción para tu canto.

Tú dijiste que eras simplemente una "cantante invitada" en Nightwish. Ahora esa visita a concluido, y continuaremos Nightwish con una nueva vocalista.
Estamos seguros que este es un gran alivio para ti, como para nosotros. Hemos estado sintiéndonos mal por un tiempo suficiente.

Nos dijiste que no importaba que, pero que el próximo disco de Nightwish iba ser tu último disco. Como sea, el resto de nosotros queremos continuar tanto como las llamas arden. Entonces ya no tiene sentido el hacer ese próximo disco contigo, tampoco.

Nosotros cuatro hemos estado pasando por esta situación en incontables veces y nos hemos dado cuenta que esta es una cosa que queremos hacer en la vida. Es todo lo que podemos hacer. En diciembre del 2004, en Alemania, tu dijiste que nunca más estarías en gira más de dos semanas. También dijiste que nos podíamos olvidar de EE.UU. y Australia porque los honorarios y los tamaños de los lugares son demasiado pequeños.

En las entrevistas he mencionado que si Tarja se va, eso seria el fin de la banda. Entiendo a las personas que piensan de esa forma. Nightwish es, sin embargo, un reflejo de mi alma y no estoy preparado para dejarlo ir por una persona. Una persona que quería enfocar su creatividad en otro lugar, una personas que sus valores no van con los míos.


Nunca estuvimos molestos por el hecho de que tu no participaste en el proceso de escribir/hacer las canciones, tu nunca en nueve años viniste a ensayar las canciones con nosotros antes de ir al estudio. Tampoco el hecho de que mientras estábamos en tour tú siempre quisiste volar separadamente de nosotros con tu marido. Aceptamos y sentimos bien todo, menos la avaricia, el desestimar a los fans y romper las promesas. Estuvimos de acuerdo los cinco que Nightwish seria la prioridad en todo lo que haríamos este 2004-2005. Aun asi muchas cosas fueron mas importantes para ti. El ejemplo mas revelador fue el show, totalmente vendido, en Oslo, el cual querías cancelarlo porque necesitabas ir a ensayar por tus conciertos de solista, juntarte con amigos e ir al cine. Esas fueron las palabras que uso Marcelo [NT: marido de Tarja] en un email explicando la cancelación. Este fue uno de muchos ejemplos. No puedo pensar otra forma pero de ser egoísta y despreciar a los fans.
Nightwish es una forma de vida y un trabajo con muchas obligaciones. Para con cada uno y con los fans. Contigo ya no podemos cuidar esas responsabilidades nunca más.
En el fondo no sabemos quien de ustedes [NT: Tarja o Marcelo] nos llevo hasta este punto. De alguna forma Marcelo te cambio desde la niña amorosa que eras en una diva, que no piensa o actúa de la forma que lo hacia antes. Estas muy confiada de tu estatus y de ser irremplazable.

Es obvio que tu culpas al stress y la miseria en nosotros cuatro. Y tu piensas que nosotros no te respetamos o no te escuchamos. Créenos nosotros siempre te tuvimos el mas alto respeto hacia ti como una excelente vocalista y amiga. Y varias veces durante los últimos años los planes los hicimos de acuerdo a tus decisiones solamente. Tu fuiste siempre la única que quería mas dinero por los show. ¡Esta actitud de “compensación y mas dinero desde cualquier cosa” es el hecho del que estamos mas desilusionados!.

Te deseamos desde ahora que escuches tu corazón en ves de a Marcelo. Las diferencias culturales combinadas con la avaricia, oportunismo y el amor es una combinación peligrosa. No te dañe a ti misma.

Esta no es una decisión de la que estemos especialmente orgullosos, pero tu no nos diste otra opción. El quiebre entre nosotros es demasiado grande. Y la decisión esta hecho por nosotros cuatro de forma unánime. Estamos lejos del punto donde las cosas se pueden solucionar hablando.

Todo lo mejor para tu vida y tu carrera,

Tuomas

Emppu Jukka Marco

PD: Esta es una carta abierta para todos.

Adiós Tarja...

Nightwish una "popular" banda "power metal" finlandesa ha quedado sin su vocalista principal: Tarja Türunen, mientras la banda publicó un mensaje informando que la vocalista dejó la banda debido a diferencias motivacionales, financieras e ideológicas entre ella y el resto de la agrupación; luego se supo de fuentes confiables una explicación detallada de esta separación. De acuerdo al informante, la repentina salida de Tarja era un hecho ya conocido desde hace varios meses. Su único trabajo pendiente dentro de Nightwish fueron algunos festivales de verano mientras ella se estaba enfocando más y más a su carrera solista, dejando asi sin duda alguna su próxima salida. Recientemente, Tarja empezó también a estudiar música clásica en Karlsruhe (Alemania). Sin embargo, los integrantes de la banda decidieron ser los primeros en anunciar el final de su colaboración y dijeron que fueron ellos los que sacaron a la vocalista de la banda. La carta que le enviaron a Tarja fue dura, pero confíamos en que ambas partes sigan con su carrera artística.

Luna: última presentación

Hoy, Martes 25 de Octubre, Luna, la cantante peruana autora del mejor disco (Emilio) en el Perú de este año (y muchísimos otros), se presenta por última vez (en el 2005), que esperamos sea tan buena (quizás mejor) como la anterior en "The Village".

Natasha Luna en "The Village" 14/10

Fotos: Antonino Paraggi.

AYRIA: FLICKER

Ayria es el proyecto electrónico de la ex-cantante de Epsilon Minus Jennifer Parkin. Su álbum debut titulado "Debris", se realizó con la colaboracioón de Jennifer Parkin (Toronto, Canada), Shaun Frandsen (of Glis, Seattle, USA) y otros músicos incluyendo a Iris (Diffusion Records), Delobbo (Rubin Roche), Massiv In Mensch (Artofact Records) and DJ Ram (Virtual Server). este disco fue lanzado en Noviembre del 2003 por el sello Alfa Matrix. Ayria a tocado en giras con Razed in Black allá por el 2003, ha recibido excelentes criticas a favor en Alemania, Con canciones como "Horrible Dream", "Disease" y "Debris", este álbum fue descrito como una mezcla de un EBM (Electronic Body Music) agresivo con un Synthpop melódico, explorando elementos electro, prodigado de una rica y emocional voz femenina. En el 2004 Ayria estuvo promocionando su álbum Debris, y compartiendo escenarios, con Wolfsheim y Das Ich en un extenso tour por Norteamérica.

Jennifer Parkin es también conocida por su inicial trabajo con Epsilon Minus, con el cual sacó dos álbumes, como vocalista, antes de Ayria estuvo también en otros proyectos como "Planet Euphoria" (Alfa Matrix), Implant "Uturn 3" (Artoffact), Glis "Balance" (Alfa Matrix), Parallel Project "Fusion" (Sector 9 Studios), Aiboforcen "Kafarnaum" (Alfa Matrix) y lo más reciente en el proyecto mexicano "Isis Signum"lanzado por Advanced Synergy Records.

En este 2005 después del lanzamiento My Revenge on the World, Jennifer nos trae su nuevo álbum cargado de emoción, agresividad y melodía. Este lanzamiento nos revela el nivel de creatividad y nos permite ver en la profundidad del futuro del sonido de Ayria.

Artista: Ayria
Álbum: Flicker
Record Label: Alfa Matrix
Fecha de Lanzamiento: 10 de Octubre del 2005
Formato: CD

Tracklist:

01. It’s Been Fun
02. Counterblow
03. Selling Rebellion
04. My Revenge On The World
05. Pink Dress
06. St. Edith
07. Infiltrating My Way Through The System
08. Be Me
09. Post Apocalyptic Girl
10. Cutting
11. My Device
12. Flicker
13. Lovely Day

DVD sobre el post-punk electrónico

Plexfilm ha lanzado el DVD "Made in Sheffield", el cual retrata la musica electro post-punk, que vino de Sheffield, Inglaterra. El documental resalta la influencia del movimiento post-punk, que emergió al final de los 70's, definido por el electronic pop de Human League, cabaret Voltaire, Heaven 17 y ABC, incluye además rarezas y entrevistas exclusivas a famosos, casi famosos y no famosos, cuenta historias de fanzines, nightclubs, bandas extrañas, sellos discrográficos, y toda la ambición y creatividad que hizo que esos momentos fueran especiales. Aparecen: Phil Oakey, Martyn Ware, Ian Marsh, Chris Watson, Stephen Singleton, Jarvis Cocker, Joanne Catherall, Susan Sully y una entrevista con el legendario John Peel.

O QUAM TRISTIS: MÉDITATIONS ULTIMES

Este tercer álbum con un neo-medievalismo francés de O Quam Tristis es realmente muy bueno, sin duda muy superior a sus anteriores álbumes: "Funerailles des petits enfants" y "Le Rituel Sacre", especialmente en las calidades melódicas de las composiciones.

Las tradicionales estructuras melódicas medievales suenan convincentes, con una combinación de elementos electrónicos agradables, como lo hace Qntal, una de las principales características es la armónica combinación de "terrenales" voces masculinas y "etéreas" voces femeninas, comparable en primera instancia con "Love is Colder than Death", todas las canciones tienen unas letras litúrgicas en latín a propósito.

El espectro musical de este álbum, varia (a propósito), de canciones acústicas a himnos dark góticos, los elementos electrónicos son mezclados con instrumentos tradicionales como las gaitas, las flautas, dulcimer y algunos de percusión. Algunos temas llamativos son "Ó langueo", el sensual "Confiteur" y el precioso coro de "Ad esse infernum", pero el gran tema es "Terrae", con un sonido adictivo, un sonido wave del teclado, que nos recuerda a Argine.

Méditations Ultimes es ciertamente un álbum recomendado, aunque quizás no para los puristas medievales.

Artista: O Quam Tristis
Álbum: Méditations Ultimes
Fecha de Lanzamiento: Agosto 2005
Record Label: Palace of Worms

Tracklist

01. Benedicimus te
02. O langueo
03. Non eripit mortalia
04. Anno, mense, die
05. Et in spiritum Cubum
06. Ipsa vivere
07. Quoniam tu solus
08. Terrae
09. Jube Domine Benedicere
10. In senectute querula
11. Confiteor
12. Philistei
12. Ad esse infernum
13. Creator

NOSFERATU (1922)

Director: F. W. Murnau
Intérpretes: Max Schreck, Alexander Granach, Gustav Von Waigenheim, Greta Schroeder.




Nosferatu "ave depredadora, nunca se debe pronunciar su nombre en voz alta".

Murnau empieza la realización de esta película en 1921 y con ella comienza roda una serie de films dedicados al vampirismo, utilizando las palabras de Werner Herzog "al onirismo, a los sueños, decisiones, miedos y mitología". Precisamente es aquí, en Nosferatu, donde nos introducimos, según José Agustín Mahieu, " en un aura de angustia sobrenatural y cósmica".

Murnau aparece como uno de los máximos representantes del expresionismo con sus sombras, sus diagonales y sus escenas que reproducen hasta el más mínimo detalle de cuadros de pintores como Friederich.
El juego de contraluces con luces y sombras que produce el efecto dramático de todas las acciones nos produce sentimientos de miedo, terror y angustia; como dice C. F. C " permite convertir a los objetos y seres reales en sombras".
Es sorprendente la escena en la que la garra de Nosferatu aparece en la pared, Nina se estremece de miedo, el vampiro sale del cuadro y su sombra desaparece difuminándose y convirtiéndose en humo.

Aunque esta claro que el tema de la película es el vampiro Nosferatu, hay un personaje que parece imprescindible para dar ese enfoque dramático y terrorífico que pretende Murnau: Nina. La caracterización psicológica de la mujer de Harker es magnífica y es esto lo que da al film un carácter diferente.
En este sentido comprendo a Werner Herzog cuando explica que su film es muy diferente al de Murnau, Herzog al humanizar el vampiro se separa de Murnau claramente. Murnau no pretende que nos compadezcamos de la situación del vampiro sino que éste nos produzca terror, como aparecía en los carteles que anunciaban el film "La empresa ruega a las personas cardíacas y propensas a crisis nerviosas se abstengan de concurrir a este cinema".
Desde que su marido le comunica su partida a Transilvania, Nina cae en una profunda depresión en la que no es dueña de sí misma y siente que alguna fuerza extraña le atrae hacia su destino cruel, Nosferatu.

Murnau hace que nos identifiquemos con el personaje, con sus estado de frustración y de lucha interna con esa misteriosa fuerza que la atrae y que ella teme más que al propio Conde Orlok. La escena en la que Nina está en la playa aguardando al vampiro (relacionado con las olas de mar) es increíble, el director consigue que nos estremezcamos al comprobar que no está esperando a Harker como indica el narrador sino que aguarda al vampiro y a sus ratas.

Murnau establece una perfecta relación de identificación y simbolismo entre la naturaleza y el vampiro, con las olas (su llegada), el mar (está cerca), el viento (su presencia), las nubes (la llegada de Harker a las tierras de los fantasmas)...

Otro de los aspectos en que Murnau demuestra su arte como director y productor de simbolismo y simetrías se produce en la escena en la que el médico especialista explica a sus alumnos la naturaleza de las plantas carnívoras "vampiro del ramo vegetal", "el pólipo con garras transparentes, sin sustancia".
Otra escena en la que el director alemán introduce el paralelismo se da cuando los caballos corren por la presencia de la hiena; Murnau nos conduce por el camino que él desea, sin utilizar más recurso que la imagen y la explicación aclaratoria del libro de los vampiros crea una serie de relaciones que el espectador asume como ciertas, es impresionante.

Si quieren ver la película se encuentra disponible aquí en formato .mp4 (209Mb).
Si la quieren en calidad VCD está disponible aqui (840Mb).